Our Projects
«l’Etapa de Barcelona»
La meva trajectòria com a escultor es pot dividir en dues grans etapes, separades per un llarg període de silenci creatiu.
La primera correspon als anys que vaig viure a Viena, Àustria, entre 1992 i 1996, mentre estudiava contrabaix al Konservatorium der Stadt Wien. Va ser en aquella època quan, de manera autodidactica, vaig començar a descobrir la talla de fusta durant les fosques nits d’aquells llargs i freds hiverns austríacs. El contacte amb aquest material, amb l’ajuda d’un trist ganivet i amb el procés lent i físic de treballar la fusta va despertar en mi un interès que aniria molt més enllà d’una simple afició.
Durant aquests anys vaig tenir la sort de conèixer un fantàstic escultor austríac i professor d’escultura i talla en fusta de la Holzbildhauerschule Elbigenalp, també coneguda com a Schnitzschule Elbigenalp, al Tirol. Vaig tenir la sort, no només de conèixer Bruno Lipp, sinó també d’esculpir una entranyable amistat amb ell i la seva família que sobreviscut a tots aquests anys . La seva experiència, passió i la seva manera d’entendre l’escultura van ser fonamentals.
En tornar de Viena, l’any 1996, va començar un llarg període de silenci escultòric. Durant gairebé vint-i-quatre anys vaig mantenir-me lluny de l’escultura, tot i ser llarg, no va significar que aquell interès hagués desaparegut.
La segona etapa va començar a Barcelona després de la pandèmia, l’any 2020, quan vaig reprendre el camí de l’escultura, aquesta vegada a través del fang i del modelatge. Vaig començar a treballar a l’estudi de Manuela Rivero, on durant un any vaig tenir l’oportunitat d’aprendre, experimentar i recuperar progressivament el procés de creació.
Actualment, continuo la pràctica del modelatge al taller de la fantàstica escultora Laia Plà, un espai on segueixo aprofundint en el llenguatge escultòric i, sobretot, en el desenvolupament d’una veu pròpia.
D’aquesta manera, la meva trajectòria escultòrica està marcada per dues etapes molt diferents, però íntimament connectades: la descoberta de la fusta i la talla durant els anys de Viena, i el retrobament amb l’escultura a través del fang i del modelatge a partir de 2020. Entre totes dues hi ha hagut un llarg silenci, en el que em vaig dedicar a la meva familía, a les meves filles i a la meva carrera musical. Aquesta distància va ser vital perquè, amb el temps, la necessitat de tornar a crear acabés ressorgint amb força.
Si vols visitar la meva obra a EspaiConclave, no dubtis a contactar amb mi.
Si t’interesa alguna obra i la vols adquirir, no dubtis a contactar amb mi
«Magnanimitat»
Hi ha un instant en què fins i tot els déus callen. Amb aquesta escucltura vull representar Zeus, el Déu de l’Olimp, en el moment en que ha contemplat una injustícia i, en el seu rostre, s’hi concentra tot el pes del món. La seva mirada és severa, el gest contingut i la ira encara està empresonada dins seu.
Encara no ha esclatat el llamp. Aquest moment és l’instant sagrat que precedeix l’acció, aquell moment en què el poder està concentrat en tota la seva potència en la mirada penetrant i implacable i el destí espera una decisió.
Davant del greuge, dues forces s’alcen dins d’ell: la fúria, que exigeix càstig, i la compassió, que ofereix clemència. Zeus contempla, i es troba en aquell microinstant entre el greuge i l’acció, decidint què fer.
Perquè el veritable poder no és només destruir, sinó posseir la força per fer-ho i, tanmateix, poder escollir no fer-ho. Perquè pacífic és l’home capaç de les més grans violències, sino, no és pacific, és inofensiu.
L’home pacífic és algú que té la capacitat de canalitzar una gran força o agressivitat, però decideix voluntàriament mantenir-la sota control i tria la pau de manera conscient. Això és més un atribut dels déus, perque cal una força sobrehumana per materialitzar-ho.
En aquesta fracció de temps, abans que el llamp trenqui el cel, Zeus no és encara el déu que castiga ni el déu que perdona. És el déu davant de la seva pròpia elecció.
El món conté la respiració. La justícia espera. I la fúria encara pot convertir-se en compassió
Aquesta és la primera escultura que vaig acabar de la méva «Epoca de Bacelona» després de tants anys de silenci escultòric. És una escultura de gran format, tal i com es pot apreciar a les fotografies. Per acabar-la vaig necesitar mes de 72kg de fang abans de buidar-la i preparar-la per coure.













«Aprés l’Avant»
“Après l’Avant” és una escultura jacent per ser contemplada en vertical que reflecteix el magnífic moment de relax i distensió posterior a un moment d’una energia extraordinaria que que acaba culminant en aquest instant d’esvaïment momentani digne de ser eternitzat… un “Après” digne del seu “Avant”.













«Choices of the Heart»
«Choices of the Heart», es una figura femenina que mostra unes ales d’angel i una cua de dimoniet que acaba amb la punta en forma de cor.
Amb uns acabats en nacar i amb una patina platejada envellida a les ales, la peça culmina al final de la cua de dimoniet amb un cor decorat amb pa d’or.
Aquesta escultura és una reflexió sobre la naturalesa humana… el conflicte de contraris que habita en nosaltres, el Ying i el Yang segons el taoisme, el bé i el mal, l’esperit i la carn segons el cristianisme.
Potser no hauríem de buscar fora el cel o l’infern, potser el cel i l’infern habiten en nosaltres ja que el bé i el mal son dins nostre i cadascú decideix que vol fer créixer dins seu, perquè tot es en nosaltres.
Fer créixer les virtuts com deien els antics clàssics o caminar en els Fruits de l’Esperit i no satisfer els desitjos de la carn, com deia l’apostol Pau, es una decisió! . La decisió està en nosaltres, el conflicte es dins nostre!
El cor daurat simbolitza l’ideal d’autosuperacio, un camí de llum i desenvolupament personal cap a la Virtut, que ens recorda aquella magnífica frase de Plató: “Allà on regna l’amor, no calen lleis”.













«Choices of the Heart»
«Choices of the Heart», es una figura femenina que mostra unes ales d’angel i una cua de dimoniet que acaba amb la punta en forma de cor.
Amb uns acabats en nacar i amb una patina platejada envellida a les ales, la peça culmina al final de la cua de dimoniet amb un cor decorat amb pa d’or.
Aquesta escultura és una reflexió sobre la naturalesa humana… el conflicte de contraris que habita en nosaltres, el Ying i el Yang segons el taoisme, el bé i el mal, l’esperit i la carn segons el cristianisme.
Potser no hauríem de buscar fora el cel o l’infern, potser el cel i l’infern habiten en nosaltres ja que el bé i el mal son dins nostre i cadascú decideix que vol fer créixer dins seu, perquè tot es en nosaltres.
Fer créixer les virtuts com deien els antics clàssics o caminar en els Fruits de l’Esperit i no satisfer els desitjos de la carn, com deia l’apostol Pau, es una decisió! . La decisió està en nosaltres, el conflicte es dins nostre!
El cor daurat simbolitza l’ideal d’autosuperacio, un camí de llum i desenvolupament personal cap a la Virtut, que ens recorda aquella magnífica frase de Plató: “Allà on regna l’amor, no calen lleis”.












